中新社北京8月19日电 题：跨越时空的《英歌》于北京城再掀热潮

中新社记者 张杨彬 黄欣欣

19日晚，北京天桥剧场因大型舞剧《英歌》再次爆满，一如它此前一百多场巡演。

开演前，依力凡·吾买尔习惯性地拿起那对专属英歌槌。槌身新缠一层胶带，握在手里有轻微黏感。两年来，每场演出结束，这对英歌槌都会重新缠裹。“这样看起来就像新的一样。”依力凡说。

英歌融舞蹈、南拳套路、戏曲演技于一体，流传于广东、福建等地。表演时，舞者手执一对圆形木棒，边走边舞、交错翻转叩击，这便是英歌槌。

作为主演，依力凡对剧中道具如数家珍——油纸灯笼、潮州木雕、铁枝木偶……还有直径约一米，由瑜伽球制成的“潮汕牛肉丸”。19日、20日，这些道具随《英歌》亮相北京，参加第七届全国少数民族文艺会演。

满台道具各有来处。真正贯穿全剧的，还是英歌槌。

“在剧中，这一对槌有着‘神奇力量’。”依力凡说，敲击之下，角色陈心远被带入幻境，看见父亲经历的那段历史。

《英歌》讲述青年陈心远在幻境时空与从未谋面的父亲相逢。在那里，他看见父亲远赴南洋、身不由己，看见他在民族危难之际挺身而出。陈心远在幻境中获得成长，回到现实后解开母亲的心结。

剧中，英歌槌变换着象征意义。回忆家乡味道，它成为敲打牛肉泥的小铁锤；耕作场景之中，象征禾苗；在木雕段落里，是匠人手中的刻刀……

“英歌承载着丰收喜悦和民俗记忆，也体现着中华儿女勇敢正义、勇于拼搏的精神。”《英歌》总编导钱鑫说，广东既有高楼大厦，又保留着祖庙宗祠、醒狮英歌，这种现代与传统并存，正是中华优秀传统文化生生不息的根基。

钱鑫表示，三年来，主创团队多次深入岭南各地采风，最触动他们的并非静态史料，而是活态传承。“在岭南，醒狮、龙舟、英歌就活在当下的日常生活里，活在每一次盛大的节日里。”

为让演员掌握英歌“要诀”，剧团还邀请普宁英歌国家级代表性传承人陈来发、甲子英歌国家级代表性传承人林炳光驻组教学；融入方言说唱等潮流元素，让古老战舞的铿锵节奏在舞台上变得鲜活、新潮。

另一位总编导王思思对“英歌”二字作出新解读，即“英雄的赞歌”。她说，这首赞歌唱的是海外游子漂洋过海之后依然不变的家国情怀。

2025年，《英歌》在北京天桥艺术中心连演4场，此番在剧情、舞蹈和演员表演上又下了很多新功夫。钱鑫说，9月至10月，《英歌》还将赴新加坡、马来西亚、泰国开展东南亚巡演，让铿锵槌声响彻更远山海。(完)

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